Metodes van werk met kinders, kunsterapie

Sodra die kind 'n kwas neem, klei of klei vir modellering, stel hy sy onderbewussyn vry. As gevolg daarvan word genesing verkry deur selfuitdrukking van kreatiewe potensiaal. Met inagneming van die metodes om met kinders te werk, is kunsterapie een van die mees effektiewe maniere. En miskien is een van sulke gesonde stokperdjies in kunsterapie die visuele kunste. Dit maak nie saak hoe tekening tydens siekte sal gebeur of die probleme van ouderdomsontwikkeling sal aanpas nie. Meer belangrik, die proses self: smeer, spat, meng, seleksie of impulsiewe tekening met kleure - dit sal mooi wees!

Tekening - die gewildste metode van kunsterapie

'N Bekende situasie. Die kind sit, puffer, probeer en toon die buitelyne duidelik. Hier het die son, die lug, die huis, die hond, die mense, die veld of die seun van die volgende erf gekom. Dit blyk dat kinders verstaanbare dinge teken, maar deur hulle spreek hulle innerlike wêreld, hul gemoedstoestand, hul emosies uit. Gee die kinders verf met potlode, 'n stuk papier en volledige vryheid! U wag op ware ontdekkings.

Tekening is lankal 'n aparte afdeling in sielkunde en selfs 'n manier om kinders van verskillende kwale te genees. Inderdaad, dit is die kleur, vorm en aanbieding van die prentjie dat die kind welsprekend praat dat hy nooit hardop sal sê nie. Hy ontwikkel ook denke, koördinasie, verbeelding en leer geduld. En hoe gouer jy die gunsteling, gerieflike en gemaklike tekenmetode bemeester, hoe makliker sal dit wees om jou baie ongemaklike dinge te verstaan.

Die tekenwêreld is onbeperk as 'n fantasie van kinders, daarom is dit nie altyd nodig om beelde letterlik te lees nie. Byvoorbeeld, swart en grys tones - nie noodwendig melancholie en negatief nie. Miskien is die kind net eksperimenteer en soek 'n aansoek om hierdie kleur. Of die karakters van sprokies, die helde van populêre spotprente, moeilik om te erken - dit is 'n verskoning om die direkteur se leeswerk van die kind te geniet. So het hy die plan gevoel. Dit is onmoontlik om die kreatiwiteit van kinders op enige ouderdom in die raamwerk te plaas en om letterlik te verstaan. Sowel as die tekeninge self, wat dikwels volwassenes nie verstaan ​​nie weens die gebrek aan duidelikheid, gladde lyne en die akademie waarmee hulle gewoond is en probeer om op te lê. Dit is baie meer effektief om hierdie proses 'n kunsterapie en ontspanningsinstrument te maak. Wanneer tekening plaasvind:

• Skei met negatiewe emosies en teken 'n harde dag of gebeurtenis.

• Verwagting en pacifisering van woede, woede, woede. Dan kan jy straf, aanstootlike woorde en aksies vermy. Dit is beter om alles aan papier, lyne, verf, figure en voorwerpe te gee.

• Gesamentlike aktiwiteite en 'n unieke geleentheid in die proses, wat vrae stel oor die tekening om uit te vind wat die kind worstel. En die belangrikste ding is hoe jy hom kan help.

• Waarneming van die kant en vroeë waarskuwing van die probleem, tot 'n adres aan 'n spesialis. Kyk nader: het die kleure, groottes, gladheid van lyne, onvolledigheid van die prentjie dramaties verander? Skielike veranderinge oor 'n lang tydperk is reeds 'n geleentheid vir 'n delikate gesprek.

Om nuwe dinge oor die kind volgens sy tekeninge te lees en te leer, moet hierdie proses nog behoorlik georganiseer word, belangstel in die klein kunstenaar. Dit is duidelik dat die meeste kinders gewillig saamstem met sulke kreatiwiteit. Maar hierdie aspirasie moet op elke moontlike manier ondersteun word.

Eerstens, altyd op 'n prominente plek en in die gesigspunt van die kind, laat hulle instrumente hê: papier, potlode, merkers, verf en borsels.

Tweedens, laat die kind kies. Hy wil baie papier hê - laat hom dit neem. Hy wil terselfdertyd teken met 'n potlood en 'n merker - op gesondheid. Sit 'n groot beskermende sak, 'n tekeninghemp op en gaan! Hy moet nie bang wees om die tafel, mure, klere te vlek nie. Daarom moet jy vooraf die plek vir tekening en ander klein dinge versorg.

Derdens, probeer nie om duur bykomstighede vir tekening te koop nie. Die belangrikste ding is nie die volumes nie, maar die beskikbaarheid. Daarom is dit beter om meer konsepte met Pa se werk te kry as een of twee velle duur gekoopte papier. Volgende - 'n fantasie en ruimte vir die skepping, watter volwassenes moet op alle moontlike maniere aangemoedig word. Natuurlik, nie ten koste van die huisomgewing nie.

Watter kind hou nie daarvan om plakpapier te verf of gouache op die kabinet se deur te gaan nie? En dit is nie altyd hierdie verwennerij nie. Dikwels word die kinders gedryf deur die begeerte om hul vermoëns te leer, eksperimenteer en te toets, waarvoor ruimte benodig word. En dit is baie maklik om almal te skep, selfs binne 'n standaardkamer. Hang, trek, heg groot velle papier, ou plakpapier of koerantpapier. Die kind het 'n paar dae nodig om so 'n groot album vir tekening te probeer. En dan sal hy beperk word tot die standaardblad. Daarop en die beeld is sigbaarder, dit is geriefliker om die proses te beheer, dit is altyd naby en kompak op een plek.

Dit is ook belangrik om vaardig te onderrig en terselfdertyd die kind te inspireer om die tekening te plot. Dit kan in absoluut enige styl en manier van uitvoering wees. Laat die klein waarnemer probeer om hom nie te beperk tot interne beelde uit die geheue nie. Niemand inmeng met die organiseer van pleinlugte tydens 'n wandeling, 'n rit na 'n dacha of 'n trekking na die sirkus nie. 'N Klein notaboek en 'n potlood - die prentjie is gedruk! Babes kan 'n hele reeks en versamelings van tekeninge maak, versamel wat 'n snaakse boek of brosjure uitmaak.

En hoeveel vreugde, opgewondenheid en rede om vriende en familie weer te samel, sal 'n uitstalling van tekeninge veroorsaak, selfs al hang dit met spelde op gordyne in die grootste kamer! So leer die kind nie net om sy visie, aanbiedingstyl en wyse van opvoering te verduidelik, te formuleer en verstaanbaar aan die publiek te kommunikeer nie. Hy kan ook die reaksie van mense waarneem, advies en kritiek neem, wees dankbaar vir die belangstelling wat getoon word. As die kind op soek is na en kennis maak met die nuwe kunsvorm, toon die kind ernstige belangstelling en wil hy meer leer, probeer om so 'n skool te vind. Kies 'n model van onderrig en 'n tekenonderwyser, vir wie die belangrikste ding is kuns en 'n individuele benadering om dit te bemeester. Gelukkig is daar nou baie skole en kunsstudios.

Ander metodes van kunsterapie

Genesing met die hulp van verskillende soorte kuns is nog nie deur al die ouers aanvaar nie. En baie tevergeefs. Verrassend, wanneer dit in die skeppingswêreld en die skepping van skoonheid onderdompel word, verheug kinders nie net emosioneel nie, maar stimuleer ook die beskermende en herstelende funksies van die liggaam. Dit is hul vreugdehormoon, 'n aktiwiteitsveld wat sigbare resultate toon. Om te begin skep, kan u onafhanklik of na raadpleging van 'n spesialis om die tipe kunsterapie te bepaal. Gewoonlik, as 'n hulpmiddel in algemene terapie vir herstel, word dit aanbeveel:

1. Tekening. Potlode, merkers en merkers is geskik vir hiperaktiewe kinders. Waterverf, gouache, akrielverf - vir kinders wat stres en diep sielkundige trauma ondergaan het.

2. Werk met verskillende materiale vir modellering (klei, was, plastiek) en beeldhouwerk.

3. Die kuns om figure uit papier te skep (origami, collage).

4. Musiek, sang, koor.

5. Dans, plastiek, artistieke gimnastiek.

6. Movies en video's.

7. Sprokie-terapie. Ondersteun die kind in al sy kreatiewe pogings, wat die holistiese en pragtige persepsie van hierdie wêreld help. Vir hulle is hy helder, mooi en mooi!

Nuttige wenke vir die beoefening van kunsterapie

• Soos hulle ouer word, is seuns minder geïnteresseerd in tekening, en alreeds op skool is hulle huiwerig om dit te doen en later op hul moue.

• Die piek van belangstelling en die begeerte om verskillende tekentegnieke te leer, word waargeneem by kinders 5 tot 6 jaar oud. En op die ouderdom van 10 neem hy stadig af.

• Meisieskeninge is baie helder, gedetailleerd en deeglik. Seuns verkies beweging, so dikwels is hul persele vervaag en nie ten volle geïmplementeer nie.

• Tot 12 jaar oud, kan jy nie inmeng in die ontwikkeling van die kreatiewe potensiaal van 'n jong kunstenaar nie. Gaan net saggies. Hierdie standpunt is reeds deur baie wêreldmasters van die kunste erken.

• 'N talentvolle tekening is nie 'n foto of 'n kopie van die wêreld nie, maar 'n beeld van 'n ware siening van die kind se dinge.

• Skilderkuns ontwikkel volgens sielkundiges die persoonlikheid van selfs volgelinge van die natuurwetenskappe. So 'n stokperdjie help om nie net tegniese dissiplines te bemeester nie, maar beweeg ook na ingenieurs uitvindings.

• Die eerste lesse van beeldvaardigheid vir 'n kind kan in die badkamer gegee word. Daar sal dit en oral dit makliker wees om te was. Onthou net dat jy hom nie op 'n gladde vloer kan los nie en die sagte matte beter versprei.

• Om die kind te leer op die eenvoudigste soort tekening - vingers, palms of 'n kwas - kan reeds vanaf 7 maande wees. Geleidelik leer jou baba die reëls wat hierdie proses gemaklik en aangenaam maak. As die kind nie wil teken nie, wys hom eers hoe dit gedoen is. Dan sal hy verstaan ​​en verstaan ​​dat kleure nodig is om nie te verwennen, maar vir 'n opwindende besigheid.

• 'n Palet, 'n kwas, 'n nie-glasagtige glas, 'n teken vir tekenwerk, is nie al die gereedskap vir tekeninge nie. U kan nog steeds 'n seëlmerk, tuisgemaakte figure of gewone skuim spons gebruik.

• Die ontwikkeling van kinders se beeldende kunste gaan deur die stadiums: handleidingstegniek, kwastekening en vermenging van kleure, kleur, plottekeninge en vryheid van kreatiwiteit.

By die keuse van die metode om met kinders te werk, is kunsterapie die beste manier van sielkundige verligting.