Hollywood VS Sowjet-teater

Die bekende konfrontasie van die twintigste eeu tussen Oos en Wes, en presies, die Sowjet-Unie en die Verenigde State, kan nie net kompetisie op die gebied van kuns veroorsaak nie. As die Sowjet-stelsel deur die ideoloë van die ryk as die beste in die wêreld erken is, is sy missiele die sterkste en die kosse van die hoogste gehalte, dan in kuns en nie net in ballet soos Yuri Vizbor gesing het nie, moes ons voor die hele planeet wees. En aangesien die belangrikste van die kunste vir ons altyd 'n fliek is, is daar 'n jeuklike versoeking om die kinematografie te vergelyk, wat aan verskillende kante van die see verskillende produkte skep. Vir die doeltreffendheid van ons eksperimente is dit steeds nodig om die ideologiese komponent van die Amerikaanse en Sowjet-teater weg te laat, aangesien ideologie in die kunste op sy beste niks anders as 'n poging is om die top-leierskap te behaag nie, alhoewel met 'n uitgesproke artistieke metode.

Dit is die hoogte van roekeloosheid om die tegniese vermoëns van die twee supermoondhede op die gebied van filmproduksie te vergelyk. Die hoofkriterium vir die bepaling van die artistieke verdienste van Amerikaanse en Sowjet-teater is die beste bepaal deur die emosionele omvang van die invloed daarvan op die kyker. Wat jy ookal mag sê, jy sal nie vol tegnologiese of rekenaar-effekte wees nie, en as jy die sensuele komponent van so 'n gewilde Amerikaanse blokbuster verwyder, soos Titanic of Avatar, kan jy net 'n uitstalling van die prestasies van die tegnologiese industrie van die twee lande bekyk. , waarvan een duidelik inferior in hierdie komponent is.
Die hoof kenmerk van Hollywood-teater is steeds frontale propaganda van eenvoudige menslike waardes, soos liefde, vriendskap, lojaliteit, patriotisme, ens. Neem die gesamentlike beeld van die hoofkarakter van die tradisionele Amerikaanse film: 'n eenvoudige hempige man wat skepties is oor die politiek, is lief vir vroue, warm honde en is gereed om die kake van slegte ouens, meestal immigrante uit die lande van die derde wêreld, van die oggend tot die nag te vermors. Om so 'n held in 'n sekere lewensituasie te plaas, probeer die regisseur op eenvoudige wyse met kinematografiese middele om dit in die stelsel van Amerikaanse waardes te "versamel", sonder om in sulke nuanses soos "weerspieëling van bewussyn" of "innerlike monoloog" te gaan. Op die skerm moet die Amerikaanse toeskouer 'n paar eenvoudige bewegings sien, verenig deur 'n verstaanbare plotlyn wat noodwendig moet eindig met 'n gelukkige einde waar die hoof skurk in vreeslike angs gaan, sewe en die tuisland word gered en dit eindig in 'n lewensbevredigende frase met 'n mate van ironie. Dit is so te sê die tradisionele kliek van Hollywood-bioskoop, met uitsonderings, as gevolg van die begroting van die prent en die graad van talent van hierdie of daardie direkteur.
Sowjet-nie-ideologiese genre-bioskoop, wat beperk is tot tegniese moontlikhede, beïnvloed die kyker op ander maniere. Het jy al ooit gedink hoekom ons met dieselfde entoesiasme films sien wat heeltemal anders as die plot en genre is, soos "Die ironie van die lot ...", "Vyf aande" of, sê ons, "Khrustalev, Machine!" Herman? Alles is eenvoudig: die verenigende faktor in die persepsie van die Sowjet-teater kan beskou word as ons besit van 'n spesiale genetiese kode wat gevorm word onder die invloed van 'n ryk geskiedenis en buitengewone ekspressiwiteit van die Russiese taal. Ons, almal wat deur die lot van die lot op die Sowjet-land woon en in die post-Sowjet-ruimte woon, ongeag die soort beroep, godsdiens en seks, voel die bekende eienskappe van die Russiese karakter tot die pyn. Sowjet-teater word deur ons nie waargeneem deur natuurlike menslike waardes nie, wat weens die eienaardighede van die staatstelsel voortdurend aan vervolging onderwerp word, en deur sekondêre, argaïese kenmerke wat inherent is aan die Slawiese model van die persepsie van die wêreld. Stem saam dat dit moeilik is om die Amerikaanse Loekasjin, wat whisky saam met sy vriende gedrink het, te dink, het sy staat met Alabama met die staat Nevada gemeng, waar tipiese huise met tipiese woonstelle gebou is, waarvan die deure met hul eie sleutel oopgemaak kan word. Ek is reeds stil oor die onmoontlikheid van 'n wye verhuring op die Amerikaanse uitbreidings van so opregte en werklik naby ons harte komedie komedies Gaidai of Danelia, sowel as meer komplekse maar uitsluitlik Russiese skilderye geskiet deur Tarkovsky of Sokurov.
In ons ouderdom van totale globalisering en smaakvolle polifonie sou dit egter absoluut dom wees om hierdie twee filmskole teen te staan. Beide die Hollywood-teater en die ou Sowjet, wat volgens dieselfde wette optree, gee elkeen van ons, ongeag nasionaliteit, 'n onvergeetlike illusie van geluk, en dit is waarskynlik die enigste tyd wanneer ons almal wil mislei.